穆夏史詩——讀《阿爾豐斯·穆夏》有感
“月亮和戰(zhàn)爭屬于陽性詞，而太陽和愛情卻屬于女性，生命是中性?！惫庥俺稍?，穆夏筆下的女性忠誠于夏天，赤身裸體直到秋天的到來。穆夏是上帝展示在我們失明的眼前的音樂、天穹、宮殿、江河、天使、深沉的玫瑰，隱秘而沒有窮期。
阿爾豐斯·穆夏，這位偉大的捷克畫家，新藝術運動的輝煌旗手，斯拉夫民族畫巨匠，可稱日本漫畫的鼻祖，屹立數(shù)百年的藝術造詣和商業(yè)價值讓他不朽。然而在亞洲地區(qū)卻已經很難聽見穆夏風格的聲音。
書中回顧了這位波西米亞流浪藝術家的一生。這位懷才不遇的才子和梵高有著近乎相同的境遇，然而穆夏要比梵高幸運得多——在一場藝術競爭之中拔得頭籌，成為流通世紀的“硬通貨”。穆夏在三十歲時被人停止資助，輾轉受雇，在應該有為之年卻流落街頭，在劇場和布景公司之間，在一幅幅繪畫的舞臺布景之間輾轉難眠，在藝術之都呆了七年還是一文不值，只能為一些雜志提供插圖畫畫和廣告。
好才華終究沒有被時光埋沒，趕上歐洲圖像技術的高速列車，穆夏穿著借來的寒酸行頭，走進了衣香鬢影的巴黎文藝復興劇院——女主角莎拉·伯恩哈特改變了穆夏的藝術生涯?！都姑蛇_》中的女人等身比例，身穿長衫，手持棕櫚枝，頭戴蘭花，整體上的震撼和細節(jié)上的豐富讓這幅女主角的海報風靡大街小巷。從此，穆夏變得家喻戶曉，“穆夏風格”的海報也讓他成為“新藝術”時代的寵兒。
穆夏的作品吸收了日本木刻對外形和輪廓線優(yōu)雅的刻畫，受到日本浮世繪風格的影響，因而注重色彩的平面性（同時又反過來影響了日本的漫畫創(chuàng)作）。同時，拜占庭藝術華美的色彩和幾何裝飾效果對他的背景構畫有了極大的影響，尤其是背景裝飾的橢圓和圓形，不僅運用拜占庭鑲嵌藝術，同時幾何特性明顯還能飽有精致的細節(jié)。更妙的是巴洛克、洛可可藝術的細致而富于肉感的描繪，讓他在繪畫女性的時候，讓畫面的曲線美達到一種極致。女性形象富有的是華麗裝飾美，是甜俗優(yōu)雅，花草和女性在他筆下都擁有著格外明麗的靈魂。他用感性化的裝飾性線條、簡潔的輪廓線和明快的水彩效果創(chuàng)造了被稱為“穆夏風格”的人物形象。
與其他藝術家不同的是，穆夏同時也是一位攝影師。穆夏利用攝影技術來輔助他的創(chuàng)作，以拍好的模特照片照片為基礎，在畫面上對服飾和頭發(fā)進行多重加工，經過特別的構圖再加上穆夏特有的植物和線條的裝飾，最后完成出一幅“穆夏風格”。
此時的穆夏是輝煌的，他的海報畫報張貼在大街小巷，甚至有賊專門為了偷海報而尾隨他，人們紛紛對這位藝術家表達者他們的熱愛和喜歡。但正是在這樣的熱情中穆夏才能顯得那么沉靜——“我不想作為一個僅僅為了創(chuàng)作而創(chuàng)作的藝術家，我寧愿是一位普通的畫家，因為那樣我看到的藝術的使命，藝術的功能，在于照亮人類”。
“真正的唯美都是嚴肅的。”穆夏回歸嚴肅美學，為祖國貢獻出長篇史詩。一直以來穆夏對他的家鄉(xiāng)捷克都有著深深的熱愛，在一九一零年，他放棄了安逸的生活，帶著家人結束了在法國和美國的長期客居生活，回到了故鄉(xiāng)。
此時，斯拉夫人民正在為爭取民族獨立而與奧匈帝國Hapsburg王朝進行著斗爭。強烈的民族感情促使當時五十歲的穆夏構思一個規(guī)模宏大的主題：“斯拉夫史詩”。這一宏篇巨制描繪了包括捷克在內的斯拉夫民族從史前到十九世紀的漫長歷史進程的有紀念意義的場面。整個主題包括二十幅尺寸巨大的油畫作品，穆夏整個計劃從1911年起，前后共花去了他十八年的時間。在這個系列中，他幾乎投入了自身所有精力，因為它們蘊涵著穆夏對祖國的全部希望和夢想。
他曾經這樣寫道：“我創(chuàng)作的目的從來就不是為了要破壞，而永遠是要創(chuàng)造，創(chuàng)建起一座橋梁。”“斯拉夫史詩”被穆夏視作自身藝術生涯的總結。
穆夏就是這樣一個史詩般的人物，毛姆那句話用于他的身上十分貼切：“遍地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮?！蹦孪牟粌H拾起了六便士，他也從沒忘要向著月亮。
穆夏的生命是純粹的火焰，靠著他體內一個看不見的太陽活著。
